大型现代戏《水乡情》
《水乡情》创作于1984年，文军、吴胜中、习志淦编剧。剧情描写：居住在珍珠湖畔的农民易石磙和张荷叶曾在不堪回首的动乱年月结下宿怨。1979年以后，改革的春风吹遍农村，易家在女婿马大华的帮助下，养鸭致富。具有开拓精神的青年农民马大华同外商签订了制作传统特产“凤头板鸭”的合同，但缺少制板鸭的技术，邻居张荷叶是制“凤头板鸭”的能手，可因丈夫住院，债台高筑，家境贫困。由于张、易两家在“文革”中积怨甚深，马大华有心请张荷叶为技师的主张，遭到易石磙的坚决反对。同时，马大华招聘张荷叶女儿刘莲花后，在工作中的交往，引起其未婚妻易桂花产生了误解……。一场事业与爱情、人情、乡情的矛盾纠葛波澜迭起，妙趣横生。马大华胸怀坦荡，通过自己的真诚行动，终于使两家消除了心头的芥蒂，联合起来，走上了共同致富的道路。
首演导演田友璋、夏家兆，音乐设计喻新才、舞美设计王业宏。郭子亚主演马大华，温小蓓饰易桂花，胡想英饰张荷叶，彭云娥饰刘莲花，吕继亮饰易石磙，黎友娥饰莲子，该剧参加1984年荆州地区专业剧团创作剧目评奖演出，获创作一等奖、演出一等奖、优秀导演奖及优秀音乐奖、舞美奖，郭子亚获优秀主角奖，彭云娥、温小蓓获优秀配角奖。
1985年，剧团特邀湖北省京剧院导演余笑予、编剧习志淦参加《水乡情》的剧本修改、提高，并由余笑予执导。音乐设计在运用传统高腔（悲腔）、圻水腔的基础上，吸收融化地方小调，民歌，皮影歌腔，曲艺说鼓子及歌曲《在希望的田野上》等音乐素材，颇多创新。该剧参加1985年湖北省戏剧节演出，获创作、演出、音乐三项金牌奖，导演、演员（郭子亚、温小蓓）、舞美三项银牌奖。1986年，《水乡情》参加湖北省创作剧目展览演出并获省文化厅首演百场奖。同年10月，中宣部副部长贺敬之专程观看《水乡情》后题：“源流百年荆州戏，面貌一新水乡情”。1987年4月《水乡情》应邀赴京演出，受到中央领导，专家，媒体、观众的好评，中国戏剧家协会主席曹禺在题词中写道：“喜滋滋、水乡情、活生生，盛日新景。怪不得，个个叫好，个个说行，真正行！”中国戏剧家协会，中国艺术研究院、中国戏曲现代戏研究会及《戏剧评论》分别召开座谈会，首都二十多家报刊发表剧评，北京《新剧本》杂志第5期全文刊发剧本。
新编大型古装戏《戏子巡按》
编剧刘芳青、刘高。霄城县干旱百日，赤地千里，朝廷拨十万灾银赈饥，竟被人中饱私囊，以致“民有饥色，野有饿殍。”戏子出身的巡按贾鹏，为民请命，微服私访，潜入三年前因唱《御粮案》被县令强行解散的贾氏戏班，借唱堂会之机，深入县衙，向县令重演《御粮案》。使县令勾德宽如坐针毡，恼怒至极，无理将贾鹏下狱。巡按变成囚犯，易知民间真情。县令狡兔三窟，千方百计掩赃。正义与邪恶势力搏斗，邪不敌正，几经周折，贾巡按死里逃生露真容，勾县令贪赃枉法终受惩。
导演田友璋，音乐设计喻新才，舞美设计章桥。1990年，《戏子巡按》参加首届湖北省荆州花鼓戏艺术节，获优秀剧本、优秀演出奖，优秀导演、优秀音乐、舞美奖；郭子亚饰贾鹏获主演一等奖，熊惠敏饰张少文获主演二等奖，段安静饰德宽获主演三等奖，李明星饰勾玉莲获配角奖。同年，湖北电视台拍成电视片播放。1991年，《戏子巡按》在湖北省剧本文学评奖中获二等奖。
传统小戏《绣荷包》
写农村少女秋桂，拾到货郎毛老爹捎来春哥要荷包的书信，急忙用鸡蛋换来五色花绒线，绣荷包赠恋人春哥。春哥来取荷包，秋桂杀鸡款待，二人载歌载舞，互诉爱恋之情，并约定秋后成亲。
秋桂花旦扮，春哥小生扮，毛货郎丑角扮，是一出典型的三小行戏（小生、小旦、小丑）。唱词为五字句和七字句，全剧唱（绣荷包）调 ，旦角表演有园场、搓线、绣花、杀鸡等细腻做工以及手绢舞等，春哥与秋桂戏抡荷包、舞蹈唱腔欢快热烈。
《绣荷包》系沈山表演艺术的代表剧目之一，1953年参加湖北省首届民间艺术会演获优秀奖。1981年，由魏泽斌、文军、刘高对《绣荷包》剧本进行了修改、整理，音乐唱腔也进行了较大的改进和调整。沈山将这出戏作为教材，向参加荆州花鼓讲习班的青年演员传授。同年，由戴莉主演的《绣荷包》参加湖北省青年演员比赛获奖，湖北电台、湖北电视台录音录像并向全省播放。
传统小戏《打连厢》
源于民间连厢歌舞，早期剧本写湖北武昌江夏县牢中逃出了犯人，班头夫妻为了捉拿逃犯，乔装成打连厢的民间艺人，密查暗访，途经云梦、安陆、德安、应城直至京山等地，穿乡过镇，向各行业送恭贺，求取盘缠而打连厢演唱等情节。妻扮花旦，手持金钱棍，夫扮丑角，手持竹板，唱（十枝梅）、（孟兰花）调并数干板。全剧载歌载舞，热闹、欢快。打金钱棍的技艺有五花棍、小翻花、满天星、大翻花等,并运用身、腿、肩、手串打花、双跪步、横蹉步、翻门槛、倒板凳等身段步法表演。历代艺人中，项明伦、程兰亭、何望宝、沈山擅演班头妻。
1953年，由沈山、杨笃卿、杨双林等艺人一道，对《打连厢》进行修改，把“班头夫妻为捉拿逃犯而乔装打连厢的民间艺人”主题内容，改为“沙湖沔阳洲，十年九不收”而逃荒流落的夫妻以打连厢沿门卖艺为生。其艺术表现形式不变。沈山饰卖艺妇，杨笃卿、杨双林分别演卖艺汉和击乐伴奏。这出戏以新内容和经过加工的表现形式，先后参加荆州专区、湖北省、中南区及在北京举行的全国首届民间艺术会演，获优秀奖，使花鼓戏第一次登上首都的舞台，剧本由戴宗记录整理，载入《湖北地方戏曲丛刊》，此后，这出戏便与沈山相伴一生，成为沈山最具代表性剧目之一。
传统小戏《双撇笋》
剧情描写村姑陶家姐妹上山打猪草，陶姐与青年陈生邂逅相遇，二人互表爱慕，陶妹从中打趣，描述了农村青年的友情和纯朴爱情。陈生小丑净扮，陶家姐妹花旦扮。声腔有《双撇笋》、《结同年》、《四爱》；演唱形式有独唱，合唱，对唱。唱词为五字句，七字句。表演中三人走“篱笆花”，“耍花手帕”，“挑野菜”等民间歌舞身段。全剧清新活泼，地方风格浓郁。1956年邹大阶，王采凤挖掘并演出，后经曾养正整理，由天门县花鼓剧团演出，参加湖北省首届戏曲会演，马安云饰陈生，颜珍德饰陶姐，杨爱枝饰陶妹，均获奖励。剧本编入《湖北地方戏曲丛刊》第13期，湖北人民出版社出版单行本和连环画。
优秀传统戏《站花墙》
写相府小姐王美容，因父亲嫌贫爱富，只凭宝衫认贼张宽为婿，撵走与自己青梅竹马的杨玉春。美容满怀怨恨和思恋之情，闷居绣楼，丫环春香出谋相助，暗引王美容到花墙与玉春相会，互赠信物，盟誓终身。全剧由“梳妆”、“游园”、“站墙”三段戏贯穿构成，以游园摘花为“引会”的核心，把摘花技巧融于舞蹈、音乐、唱腔道白及身段步法之中。是一出唱、做、舞结合，充分体现剧种风格的经典剧目。王美容闺门旦，杨玉春小生扮，春香花旦扮。
1959年，天门县花鼓剧团对剧本进行重新整理，由杨爱枝扮演王美容，舒晋萍扮演春香，马安云扮演杨玉春，该戏参加当年在武汉举行的湖北省专业剧团会演获演出奖，后又被唱片公司灌制唱片发行。
《站花墙》这出折子戏久演不衰，锻炼和造就了一批又一批花鼓戏艺术人才，原湖北省戏曲学校也将该剧列为教学剧目。
《站花墙》从折子戏到全本大戏
1957年至1960年间，由曾养正、戴宗、魏泽斌、叶天贵、吴群、陈尧山、罗翠红、杨义林、程云鹏、李茂盛等人先后合作，在传统小戏的基础上，参照唱本《玉美缘》，两次改编成全本大戏《站花墙》。在“站墙”前后增加“路遇”、“探亲”、“对诗”、“杀园”、“换狱”、“控监”、“变斩”等场次。这出戏上演后，受到观众的热烈欢迎，成为1960年代初剧团的代表剧目。
文化大革命结束后，尘封了十多年的传统戏得到开放。1978年，剧团复排《站花墙》，从演员阵容、音乐唱腔、舞台美术都作了精心设计。
程云鹏扮杨玉春，胡想英扮王美容，戴莉扮春香，吕继亮扮张宽，邵思中扮方坤，邱忠国扮方天觉，许学卿扮王洪。所有主要角色分为一二线，小角色配备齐全，阵容强大。《站花墙》一经上演，轰动了天门城乡。为了争取《站花墙》上电影，在荆州地区文化局支持下，先后抽调地区戏工室孙鹤柏、周传志、胡曼、胡幼藻、金保国等同志以及本县的刘芳青、文军、魏泽斌、徐章瑞和本团音乐创作人员吴群、喻新才，仙桃剧团郑先礼等人，对剧本、音乐、排练进行攻关。1979年5月，一个经过众多编创人员心血与智慧的《站花墙》修改本完成。整个戏的主题思想更加突出，矛盾更加合理，文学性增强了，加强了王、杨坚贞爱情这条主线，避免了原本过于强调凭衫认亲的缺陷。其中，突出的改变是王美容不仅“站墙”，而且开园“有请公子进园门”，二人回忆青梅竹马，儿时情谊。
修改本排演后，1979年7月到武汉演出，受到观众和媒体的好评，湖北电视台、中央电视台分别向全省、全国转播全剧实况。《站花墙》的成功演出为上银幕作好了基础和舆论工作。
《花墙会》电影版本
1980年，《站花墙》易名为《花墙会》，由珠江电影制片厂拍摄成彩色戏曲片全国发行。拍摄前，导演对演员进行了重新遴选：胡新中（特邀）扮杨玉春，胡想英扮王美容，温小蓓扮春香，程云鹏扮张宽，邵思中扮方坤，邱忠国扮方天觉，许学卿扮王洪，熊学英扮王夫人。
为了适应电影对时间的要求，导演对原舞台表演的部分戏进行了全面精练和删减。电影完成后，为了适应戏曲舞台表演，剧团对剧本又进行了调整，原来一些好的戏如“梳妆”等又恢复原貌，但整个结构和场次基本上还是电影版本，戏名定为《花墙会》。
传统折子戏《梁山伯访友》
写梁山伯携书童四九赴越州访学友祝九弟（英台），叙同窗之谊。在探问送别时许以九妹结亲之事时，方知九妹就是祝英台。英台告知婚事有变，父命难违，终身已许马家。山伯闻讯顿时暴病，呛血饮恨，别祝而归。梁山伯小生扮，四九丑扮，祝英台闺门旦扮，人心花旦扮。全折戏唱圻水腔。板式多变，有慢板、中板、快板、花腔、散板、垛板。唱做并重，是小生的重头戏。在表演中颇重扇子功和水袖功。身段步法有四踏步、串走、线子扒、圆月扒、步边月步等。梁山伯与祝英台告别时，有呛血溜马、螺蛳转顶、倒挂金钩等技巧。剧团老艺人张守山、程云鹏擅演梁山伯，刘伏香擅演祝英台。
优秀传统戏《秦雪梅》
从《三元记》中“观画”、“归天”、“吊孝”三折戏改编而成。写明朝太师秦国政因长女腊梅选妃入宫设盛宴，在百官贺喜之际，幼时与二女雪梅订亲之婿商琳，因家门潦倒前来投亲，被秦国政逐赶。夫人得知此讯，暗留商在书斋攻读。雪梅游园入书斋观画，二人相会，诉衷肠，被父遇见，将商琳赶出府门，商琳回家后卧床不起。雪梅楼台思念商琳，命丫环送信，被父查出，捏造假函，致使商琳看完信后，气绝身亡。秦国政将雪梅许配新科状元陶云，新婚之期，雪梅弃舍红装，身着孝衫到商家吊孝痛诉前情，在灵前自缢，雪梅灵魂在天空与商琳相会。
上世纪60年代初该剧改为剧团保留剧目，刘伏香擅演秦雪梅，程云鹏擅演商琳，老艺人张守山擅演“归天”中商琳。目前，剧团演出《秦雪梅》由青年演员李明星扮演秦雪梅，夏禹昭扮演商琳。夏禹昭主演“归天”曾参加湖北省青年演员会演获奖。
《香魂恨》大型新编古典戏
根据小说《爱的葬礼》改编，1984年剧团移植上演。
剧情写宫庭乐师李尚元与表妹冯香罗订亲，不久，冯被迫选妃进宫伴驾，后生一太子，在满堂庆贺之时，冯香罗与李尚元宫中相遇，这一情形被娘娘发现，责冯行为不轨，违反宫规被抛入御河。
冯被一老者缪高昌相救，收为义女，相依为命。十多年后的一天，冯与义父上庙进香，偶遇李尚元，二人互诉遭遇……。此时，皇上驾崩，冯氏所生儿子登基并告示天下。冯香罗得知情况，将自己身世告知义父并有意进京向皇上诉说冤情，缪老汉十分同情，代替义女乘小皇狩猎之时，冒死晋见说明真相，皇上亲自将冯接到京城。
娘娘得知这一消息，当着小皇污蔑冯氏不守宫规，有辱皇上。小皇听信谗言，在八月十五这一天，准备鸩酒，献与冯氏，冯一饮而尽，小皇说明酒中有毒，冯满腔悲愤，痛斥小皇……这时，李尚元冒死进宫，见冯香罗惨状，也饮下毒酒，殉情而亡。
该剧由夏家兆导演，喻新才、周香成音乐设计，冯香罗由彭云娥扮演、李尚元由段安静扮演、娘娘由张学英扮演、缪高昌由吕继亮扮演。1985年彭云娥演唱剧中核心唱段“我恨……”获湖北省首届荆州花鼓戏唱腔比赛一等奖；2005年，青年演员李明星扮演冯香罗获湖北省戏剧牡丹花奖。
二十多年来，该剧一直是剧团的保留剧目，深受观众欢迎。
大型传统戏《断臂姻缘》（上、下集）
剧团于1983年移植上演。剧情写才女郑小姣从小丧母，父亲教她读书识礼，日子过得平淡踏实。可是继母私通和尚，竟嫁祸于小姣，父亲轻信谗言，将女儿小姣砍断臂膀，打下悬崖。所幸大难不死，在那山野桃林，邂逅书生桂中必，两人在桂家疗伤抚痛，赋对吟诗，心心相印，许下终身。
桂中必赴京应试，得中状元。奸臣大师为培植乱党势力，欲将才华横溢的桂中必强行招赘，桂施巧计逃出，终被太师恶奴抓回，打入天牢。
为寻夫，郑小姣历经坎坷，后女扮男装，千里赴京，揭皇榜进京治愈太后顽疾，博得皇上信任，并借重万岁重权，巧周旋、明沉冤、斗奸人，桂中必得以获救，有情人终成眷属。
该剧由田友璋导演，喻新才音乐设计，温小蓓、彭云娥、李明星扮演郑小姣，熊惠敏、夏禹昭扮演桂中必。1985年，熊惠敏演唱“牢房”中重点唱段，荣获湖北省首届荆州花鼓戏唱腔比赛二等奖。
二十多年来，该剧久演不衰，在剧团的剧目建设中，占有重要的地位。
大型传统戏《状元与乞丐》
1981年移植上演，导演余波（特邀），音乐设计喻新才。
剧情简介：花春、花实两兄弟同一天各自喜得贵子，取名文龙、文凤。弥月之日，舅公给他们算八字：文龙是乞丐命，伴有克父之灾；文凤是状元命，日后必做大官。花春听罢，立即远走他乡。
花实夫妇对状元命的儿子百般宠爱，放任自流，最后家产荡尽，沿门乞讨，儿子文凤则拦路抢劫，作恶乡里。
花春走后，柳氏含辛茹苦、育儿成长，对儿子文龙严加管教，劝儿子发愤攻读，诚实做人。大比三年，文龙进京赶考，被皇上钦点状元。
剧中柳氏由胡想英、彭云娥、李明星扮演；花实由吕继亮、张正相扮演，文龙由熊惠敏扮演，文凤由蔡中涛、宋琼洲扮演，舅舅由许学清扮演，胡氏由张学英、徐伦玉扮演。
该剧风格朴实，戏剧性强，雅俗共赏，二十多年来，深受观众欢迎。（杨楚珩）
